J'ai créé cette œuvre en réponse à la crise du Coronavirus. Durant cette période, je me suis retrouvée avec un spectre d'émotions et une absence de matériel artistique. En tant qu'artiste multidisciplinaire, cela m'a donné l'occasion de redéfinir mes habitudes de travail et de m'adapter à la situation donnée. Dans cette période d'isolement il ne me restait que l'introspection et une relation accrue à l'environnement, c'est ce qui se reflète dans ce travail. J'ai découvert ma véritable sensibilité intérieure en utilisant des matériaux naturels issus de mon environnement. J'ai séjourné au Pays de Galles, où l'ardoise est abondante, et j'ai donc décidé de créer des sculptures en gravant sur l'ardoise des motifs qui reflètent mes sentiments liés à la tranquillité et au calme que la nature a dégagé pendant cette période difficile. Après cette réalisation, mon projet s'est développé pour devenir une installation qui incarne à la fois les souvenirs de ma vie d’avant l'enfermement et qui reflète la façon dont mon rapport à mon identité s'est retrouvé suspendu. C'était une expérience ni positive ni négative, mais simplement l’émergence de nouveaux sentiments et d’un lien profond entre moi, l'environnement et ma pratique créative. En utilisant des produits naturels issus de mon environnement, ma pratique artistique est devenue un outil pour exprimer l'expérience du Coronavirus et m'a conduit à réaliser la puissance de cette émotion globale partagée. Grâce aux réseaux sociaux, je suis restée en contact avec des amis dispersés dans le monde entier, et je leur ai demandé de m'envoyer des enregistrements sonores afin de créer un paysage sonore en se concentrant sur la tranquillité et la paix dans le monde pendant l'isolement. J'ai recueilli des sons d'Indonésie, du Canada, d'Autriche et de nombreux endroits du Royaume-Uni et j'ai transformé ces sons en une chanson, réalisée en l'absence de notre vie industrielle et urbaine, alors remplacée par le silence et la nature. J'ai utilisé un programme numérique pour créer l’instrumentation, afin que la tranquillité dans le monde puisse jouer en harmonie et reflète ainsi les émotions et le « calme » générés par l’épidémie.
I created this work in response to the Coronavirus crisis, where throughout this period, I found myself with a spectrum of emotions and an absence of artistic material; as a multidisciplinary artist, this presented me an opportunity to redefine my artistic abilities and adapt to the given situation. In a time of separation, all that remains is self introspection and a greater relationship between myself and the environment, which has been reflected through this body of work. I discovered my true, inner tactility by using materials that are a bioproduct of nature and my surroundings, as a replacement to being able to source other materials. I have been staying in Wales, where there is an abundance of slate, so I decided to create sculptures by engraving the slate with patterns that reflect my feelings surrounding the tranquility and calmness that nature has emanated during these difficult time. After this realization, my project developed to become an installation that simultaneously embodies memories of my life before confinement and reflecting how my sense of identity had become suspended, yet this was neither a positive or negative experience, but simply a rebirth of new feelings and a deep connection between me, the environment and my creative practice. As I adapted to using bi products from my environment, my art became a tool to express the experience of the Coronavirus and lead me to realize the power of this shared global emotion ; this influenced me to take the project in a direction that focused on this unification. Using the power of social media, I remained connected with friends from all over the world, where I then asked them to send me sound recordings to create a soundscape by focusing on the tranquility and peace within the world during isolation. I collected sounds from Indonesia, Canada, Austria and many places in the United Kingdom and I turned the sounds into a song, made only with the absence of our industrial, city life which has been replaced by silence and nature. I used a digital program to turn the rhythm in a range of musical instrument, so the tranquility in the world can play in harmony to reflect the emotions and global peace created from coronavirus.